家鄉(xiāng)的戲曲藝術——越劇

　　朋友，你一定欣賞過小提琴名由《梁�！罚�柔美凄婉的旋律曾經陶醉過多少中外華人。你可知道曲子創(chuàng)作靈感來源于何處？對了，那就是越劇《梁山伯與祝英臺》。你聽，曲子的旋律有越劇的影子。

　　這就是我家鄉(xiāng)的藝術——越劇，具有傳統(tǒng)東方文化特色的戲劇。

　　越劇是一個成熟的劇種，它以其真切細膩的表演、委婉動聽的唱腔、優(yōu)美抒情的風格、清新亮麗的曲調，卻又不失激情與高亢的特點，贏得了廣大群眾的喜愛。

　　越劇發(fā)源于浙江嵊州市，越劇的前身是落地唱書。1906年，落地唱書搬上舞臺，經歷了小歌班、紹興文戲男班、紹興文戲女班、女子越劇等幾個階段，從嵊州經紹興、寧波、杭州到上海，發(fā)展成為有全國影響的地方戲曲。

　　抗日戰(zhàn)爭期間，部分越劇演員在敵偽統(tǒng)治下的上海雖然演了一些有積極意義的好戲，但改革主要還是在形式上，越劇內容并沒有較大的突破。1942年越劇改革以后，越劇的面貌發(fā)生了翻天覆地的變化。從一個不登大雅之堂的小戲迅速發(fā)展成為適應現(xiàn)代舞臺條件的、有較強綜合性的劇種。新中國成立以后，在黨的文藝方針指引下，在幾代越劇藝人的努力下，越劇終于贏得廣大觀眾的歡迎，促進了自身的繁榮發(fā)展，也成為全國性的大劇種。

　　但是，時代在發(fā)展變化，到了現(xiàn)在，曾經輝煌的越劇漸漸地沉默下來了。雖然有人極力在挽救越劇，但現(xiàn)實總是殘酷的。這里有一個其型的例子：新晉梅花獎得主——上海著名越劇演員蕭雅來杭州連續(xù)舉辦專場越劇演出，據(jù)了解，從4月1日的第一場演出開始，上座率就沒有超過5成；而在5成的上座率當中，有90％以上的人是通過各種渠道拿來的贈票。

　　不管怎么樣，越劇的觀眾越來越少，已是無可爭辯的事實。

　　當今的越劇危機已經很明顯了：一是越劇劇團全面萎縮，現(xiàn)在除上海、江蘇、福建和浙江外，其他各省市幾乎沒有專業(yè)越劇團。二是觀眾群體少，范圍窄。越劇觀眾大多是50歲以上的老年群體，年輕人很少有人問津。三是目前越劇自身劇目老、節(jié)奏慢，缺乏改革和創(chuàng)新，一成不變，像個飽經風霜的老人。四是政府投入不多。社會爭企業(yè)投入少、關注少，不重視。

　　在越劇走向衰落的同時，我仍然欣喜地看見，越劇界人士為振興家鄉(xiāng)藝術執(zhí)著地奮斗著。他們把現(xiàn)代藝術元素融入越劇表演，用現(xiàn)代舞臺、音響、燈光營造現(xiàn)代化的氣氛。以吸引年輕一代的觀眾；劇本的創(chuàng)作也力求創(chuàng)新，如現(xiàn)代越劇《孔乙己》等的上演，的確給越劇帶來了一股清新之風。舞臺越劇沒落的同時，社區(qū)里、廣場上戲曲演員的表演卻得到了百姓們的熱烈歡迎。這些確實是值得我們深思的問題。越劇，我家鄉(xiāng)的藝術，你的將來會是怎樣的呢？